屏南的乡村是宁静的，屏南的乡村也是热闹的。每到傍晚炊烟升起的时候，古朴悠扬的平讲戏曲调也随之飘荡，忙了一天的农民，喜欢用平讲戏的高腔驱走疲劳，以自娱自乐、振奋精神，往往是一人唱罢众人和，此起彼伏的粗犷唱腔，饱含真情，带着欢乐，融进了广袤的田野，给乡间的夜晚带来无限风情。

　　“平讲戏是以地方方言演唱戏文的高腔剧种，是福建特有的地方剧种，起源于屏南，流传在宁德、福州地区，可以说是闽剧的前身之一。平讲戏多吸收当地民歌俚语，演出内容大多表现爱情婚姻和劳动生活，深受群众喜欢。2008年6月，平讲戏入选第二批国家级非物质文化遗产。”平讲戏传承人、丑角表演艺术家张贤楼告诉我们。

　　对平讲戏颇有研究的屏南县文体局副局长陆则起介绍说，平讲戏在屏南县分布广泛，全县154个行政村中有132个村历史上创办过平讲戏班，是闽东方言区最具影响力的地方剧种。平讲戏有着悠久的历史、丰富的剧目和声腔音乐，具有古代戏曲的审美观赏价值，是我国戏曲文化的瑰宝之一。

　　历史渊源

　　屏南平讲戏发祥地在棠口乡漈头村。漈头村原称龙漈，为张姓族居地，经济发达，是闽东较早开发的村落之一。清康熙初年，耿精忠派兵驻扎在屏南龙岗寨，寨主即漈头村人张良端，其时耿精忠军中演唱戏曲和散曲十分流行，因而军中的四平戏、杖头木偶戏、花鼓戏等也传入漈头等村。康熙八年，耿精忠叛乱失败，军中艺人逃亡，他们为了生存改用福州地区方言演唱，平讲戏就是肇始于这一时期。

　　当戏剧界人士知道我们在采访平讲戏时，便热情地向我们介绍平讲戏史：漈头平讲戏著名艺人张志慎出生于明末崇祯辰年(1640)，卒于清康熙丁酉年(1717)。康熙九年，漈头上村一度衰落，他举家迁往漈头下村定居，成为漈头下村开基祖。据张姓宗族世代相传，张志慎为平讲戏一代宗师，他20岁从艺，由于能识文断字，声色俱佳，就在平讲戏班中演小旦，30岁时成名，红遍屏南、古田等地。在张志慎影响下，平讲戏成为漈头张姓宗族的戏剧，一直在村中传承，并且出现了一些著名艺人，如清乾隆年间张旭偃在家中创办平讲戏班，培养了一批平讲戏优秀艺人。

　　清中后叶，屏南平讲戏一度走向繁荣，全县132个村创办平讲戏班，平讲戏艺人多达数千之众，成为当地最具影响力的地方剧种。这一时期在屏南黛溪九洋村还出现享誉闽东北、号称“平讲一”的“一衡班”。清末到民国期间，由于受战乱影响，平讲戏渐渐走向衰落。

　　解放后，特别是1978年以来，平讲戏得到恢复，全县复办平讲戏班达30多个。由于受到社会文化多样性的冲击，平讲戏又一度陷入困境。屏南县政府十分重视对平讲戏的保护与抢救，重新组建了屏南漈头村平讲戏班、屏南龙源平讲戏班等民间业余剧团，深入农村演出，深受农民群众的喜欢，平讲戏艺术得到有效保护与传承。

　　表演风格

　　我们在采访平讲戏时，多次观看平讲戏演出，一些行家里手也为我们作了精彩讲解：平讲戏音乐属高腔系统，由弋阳高腔、乱弹和民间小调组成，唱腔分为平讲、江湖、小调和其他杂曲，用闽东北或福州方言演唱，平白如讲，通俗易懂，极具特色。

　　平讲戏唱腔源于闽东北民歌，由“柴牌”和“诉牌”组成，属板腔体，“一人唱，众人和”，一般为上下句结构反复，平白如话，适于叙事、抒情、哭诉、哀求，唱腔旋律为五音阶，羽调式为最多，徽、商次之。板式为一眼板，散板以“刀鞘板”敲节拍，多衬词，有帮腔。江湖调由闽东北民歌糅合外来声腔四平、徽调、乱弹、啰啰等衍变而成，适于大段叙述。小调包括本地民歌和方言化的外来民歌，旋律优美动听，多用于歌舞场面。其他杂曲由乱弹、梆子等外来戏的曲调组成，演唱时前台一人唱，后台众人齐帮。唱词每句中间都有二三处穿插“唉”音叹词，尾句三字多由后台演员帮腔。

　　丁子步、莲花步、挪台步、扭头、捏指、盘腿、撇嘴、扮鬼脸等，是平讲戏的基本功。平讲戏表演风格崇尚真实自然，特色艺术有“蓄气”、开“壳箱”和真刀真枪表演等。“蓄气”是表现剧中人物遭到不幸、受到惊吓或死亡时，将脸转向后台，快速在两颊抹些茶油，然后吸气入胸，把鼻凹下去，眼珠先动然后不动，呼吸停止，仰倒于地，表示晕厥或死亡。开“壳箱”是宋元南戏传下来的古艺术，“壳箱”内装老郎爷像、老财神、魁星、雷神、五鬼以及虎、牛、狗等面具，是表演神话人物和动物时使用的。专家们说，这是我国古老傩舞在平讲戏地方剧种的一种遗存。

　　使用真刀真枪表演也是平讲戏的一大绝活。表演的真刀真枪有排刀、朴刀、腰刀、钢剑、长矛枪、长蛇枪以及钢叉、木棍等，在舞台表演对战时，必须按照后鼓板指挥，以板眼表演武打动作，绝不能打错一板一眼，否则后果不堪设想。台上真刀真枪对打发出的铿锵响声，使台下的观众全神贯注，叹为观止。

　　艺术价值

　　屏南平讲戏作为福建的地方剧种，是宝贵的历史文化资源，其历史、科学及文化价值不可估量。

　　戏剧专家对至今仍在为广大农民群众演出的平讲戏，给予了很高的评介：平讲戏是直接吸收四平腔艺术特色形成的高腔剧种，保存着原生态戏曲文化特质，其剧目、唱腔、表演诸方面都蕴藏古代戏曲艺术形态的东西，特别是其唱腔音乐，伴唱和演奏形式上基本保存高腔古貌，为今人研究高腔和四平腔提供了可靠的实证。平讲戏与宗族社会的宗族戏曲演出制度有重大关系，平讲戏班的形成、剧目的演出，都是族人对于维护平民百姓利益的一种文化行为，从宗族戏剧这一点上看，平讲戏于研究我国民间戏曲与农村社会宗族之间的关系提供了一个重要的参照系。平讲戏虽然接受了部分明代四平腔的戏曲遗产，但是在平讲戏的流行过程中，它根据当地社会的需求和观众的欣赏心理，大量改编了传统剧目，对于地方戏曲发展史的研究具有重要意义。平讲戏保存了许多古代南戏的表演模式，并积累了一些历代艺人的表演技艺，如《双子会》《赠宝带》《菜桑》等剧目，都是历经世代艺人打磨的精品，观众百看不厌，甚至耳熟能详，至今还在演出，保存了极其宝贵的古代戏曲审美价值，让后人得以一窥数百年前社会生活的真面目。